[经典学习]四、情景相生 [复制链接]

“读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然丘壑内营，立成鄄鄂，随手写出，皆为山水传神矣。”这句话写出了知识与现实的关系。若只是读书，而胸中无丘壑；若只是行路，则腹中无笔墨。当做到了读万卷书、行万里路时，景也为情，情也为景，情景相生，可有佳作绝唱矣！杜甫的“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心”之语，当是其最佳注解。

   《毛诗序》曾载：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。”诗歌文章是情感精神的外化，每当内心有所感动有所涤荡时，才会生发出文章，吟咏出诗歌。正所谓“情以物迁，辞以情发”。王国维先生言：“不知一切景语，皆情语也。”一切写景之语都表达着作者的情感。纵观中国历代文学作品，先秦时期的《诗经》与《楚辞》、东汉的五言诗、唐代的律诗绝句、宋代的词、元代的曲、明清的小说等都是把写景与抒情融合在一起，寄托着作者的拳拳深情。文人的心是敏感的，对周围的感知是丰富的，能够感觉到常人所感受不到的，一花凋谢、一树叶落这些看似极为平常的景色，但在文人的心中却能涤荡出别样的深思，能够将人生的迟暮、仕途的坎坷、独在异乡的漂泊、对于家国的忧虑……全都交织在一起，用文字编织出内心的情语。

《毛诗序》曾载：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。”诗歌文章是情感精神的外化，每当内心有所感动有所涤荡时，才会生发出文章，吟咏出诗歌。正所谓“情以物迁，辞以情发”。
王国维先生言：“不知一切景语，皆情语也。”一切写景之语都寄托着作者的情感。纵观中国历代文学作品，先秦时期的《诗经》与《楚辞》、东汉的五言诗、唐代的律诗绝句、宋代的词、元代的曲、明清的小说等都是把写景与抒情融合在一起，景物描写中也寄托着作者的拳拳深情。文人的心是敏感的，对周围的感知是丰富的，能够感觉到常人所感受不到的，一花凋谢、一树叶落这些看似极为平常的景色，但在文人的心中却能涤荡出别样的深思，他们能够将人生的迟暮、仕途的坎坷不顺、独在异乡的漂泊孤寂、对于家国的忧虑……全都交织在一起，用文字将内心的情语一一编织，创作出脍炙人口、引起人们共鸣的好的作品。
现代社会生活节奏过快，人们行色匆匆，步履不停，生活在焦虑压抑之下，往往是一心怀有好几重心事，很难再去留心周围的新鲜变化，这对我们亲近自然、发现生活之乐造成很大的消极影响。以个人之见，我们应该放慢生活的节奏，不时停下脚步等等出走的灵魂。在这匆忙的世界，修得一颗安稳的心，用心地生活，用心去感知新鲜事物，一心只怀一境，安于当下，自然岁月静好。

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“和谐”状态不仅仅是人自身、人与人、人与社会之间达到的一种稳定的状态，更强调人与自然之间的和谐。一个人会因为所在空间中布局的改变而获得阳光的情绪、积极的心态，他的事业，甚至整个人生也会随之朝着更好的方向发展，这就是实现了人与周遭环境的和谐统一，这就是为什么人们在身处自然环境中时，大多会感到心旷神怡、身心愉悦的原因，因此，维护人与自然和谐共生是每个人的责任。

借物抒情，借景表达自己的情感，一篇好的文章能打动我们的并不仅仅只是文字，而是在文字中所描绘的场景，让我们怀念在这个场景中的自己和亲人，表达出来我们内心的那份真实的情感，有时候我们去看一个地方，其实是想去怀念在这里和我们一起度过这段时光的人，去怀念曾经的自己和一去不复返的亲人朋友

情以物迁，辞以情发。所谓情景相生，就是说情和景并不是孤立存在的，它们相互融合、相互制约。唐代著名诗人王维非常擅长写山水田园诗，他的作品被世人称作“诗中有画，画中有诗”，人们在阅读他所写的诗句，总能在脑海中呈现一幅美丽的画卷。王维将自己的所思所见所感寄托于作品，让后人通过他的作品与之共情，以达到情景相生的境界。

人与人之间离不开和谐，世界的发展离不开和谐。这就要求我们必须构建和谐社会。和谐社会是一种有层次的和谐，其核心层是人与人之间关系的和谐，即人与人的和睦相处。其保证层是社会的政治、经济和文化协调发展；是全体人民各尽其能、各得其所而又和谐相处的社会，换句话说就是良性运行和协调发展的社会。

寓情于景是我们在中国艺术的一种重要的表现方式，不仅是其中蕴含着的丰富情感让人们为之动容，其中更是能够让人感受到无穷的魅力以及力量。所谓的“景无情不发,情无景不生”, 情景相生就是指情与景 的关系是相生相融的,景中有情,情中含景,情与景内在统一。我们在艺术作品之中感受到的那些力量是离不开创作的背景的，那便是景。情和景互相联系,互相渗透，就正是在这个过程之中，人们与自然相互交融读懂自然，是人们对自我本质的发现和回归创造出了意境让人感受到了美，让人感受到了力量。离开了景，我们很难有情的产生，即使有那也不会像情景一样有让人触动为之震撼的力量。情随景生，触景生情。我们彼此之间的深处联系导致我们与自然之间存在着一种天然的不可分割的情感，这种情的产生是我们与自然联系的一种天然体现，是人与自然相互和谐彼此接触并且人对其有所触动之下所产生的结果。我们的艺术处处写着景含着情不仅是人类之间的情感联系还有人对自然的情感。

很多时候我们觉得要从不同的事物身上才可以得到启发，但其实我觉得很多时候我们都可以在大自然中得到启发。
触景生情，情景相生。人来源于大自然之中，在大自然里也必定会得到启发。就像我，我在迷惑的时候，就会把自己假想成一棵在大自然中的植物，在风雨中感受阳光和雨露，在自然的更迭中看遍山川与河流，看遍大自然中的雷雨电风，那些震动，那些天与地的融合，在黑夜和白天中感受大自然的无限美好。每到这时我都会变得宁静，有时候想不通的事情也就突然想通了。
所以我觉得“情景相生”是我们需要学会的一种技能，也可能是天生技能，只是需要自己去感知 。

君子喜爱游历名山大川，“登山则情满于山，观海则意溢于海”。君子之所以寄情于山水，不仅仅因为自然山水是美的，更重要的是壮美山水能够以其独有的气质对人的精神进行陶冶，给予君子以生命意识与高尚情怀的滋润。
正如孔子在《论语·雍也》所言“知者乐水，仁者乐山。知者动，仁者静。知者乐，仁者寿”。君子能够观德于山水，是因为在君子眼中，山水不仅具有审美趣味，而且承载着德性价值。山水既是美的，又是善的。君子徜徉于山水之间，观照自然之象，体察万物之情，可以领悟到天地之美德。所以，智者的睿思犹如流水一样灵动奔放，仁者的德性犹如高山一样厚重伟岸。君子运用其智慧以知人治世，为人处事灵动变通，像流水一样圆融无碍，正因如此，他们能够在生活中平静和乐，活泼泼地享受山水之乐。

这些文字深谙着万物生命的韵律，仿佛他们的心灵与大自然之间有一根无形的纽带相连。他们将自然界的绚丽多彩、生命力量融入到自己的创作之中，让作品充满了生机与活力。就像蔡邕所说：“书法来自于自然”，在自然中汲取灵感、吸收营养，然后以自己的方式将这份生命的力量传递给世人。刘勰提到的“情感因物而变，文章因情而生”，让我感受到了人与自然之间微妙的共鸣，仿佛外在的万物都在诉说着自己的故事，而艺术家们则是用文字、笔墨将这些故事一一述说出来。
读到司空图所言的“想象与境同在一起，这是诗人所追求的”，我不禁感叹诗人创作的奥妙。他们能够将自己的情感与外界环境完美融合，使诗歌不再只是文字的组合，而是一幅生动的画卷，勾勒出内心深处的情感与思绪。
朱庭珍提到的“必须使天地灵巧”，让我感受到艺术创作需要我们不断地用心去感知、观察，以及用巧妙的手法表现出来。只有这样，才能让我们的作品更加有灵性，更能触动人心。这些古人的智慧与体悟，不仅是对艺术创作的启示，更是对我们人生的指引，让我们学会用心去感受、去体会生命的美好。

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“情景交融”是一种文学创作和艺术表现中常用的手法，指的是在作品中将作者所描绘的景物（即“景”）与所表达的情感（即“情”）紧密结合，相互渗透，使两者达到高度统一和融合的状态。这种手法能够增强作品的感染力，使读者在欣赏景物的同时，深刻感受到作者所传达的情感，达到情感共鸣的效果。
在文学创作中，情景交融通常通过细腻的景物描写来烘托人物的情感，或者通过人物的情感变化来赋予景物以生命和色彩。例如，在描写一个悲伤的场景时，作者可能会用阴沉的天空、凋零的花朵、萧瑟的风声等景物来映衬人物的哀伤之情；而在描绘欢乐的场景时，则可能会用明媚的阳光、盛开的花朵、欢快的鸟鸣等景物来烘托人物的喜悦之情。
除了文学创作，情景交融的手法也广泛应用于绘画、音乐、舞蹈等艺术形式中。在绘画中，画家通过色彩、线条、构图等手法将景物与情感相融合，创造出具有深刻情感内涵的作品；在音乐中，作曲家则通过旋律、节奏、和声等音乐元素来表达情感，同时利用音乐与环境的互动，营造出特定的情感氛围；在舞蹈中，舞者通过身体的动作、姿态和表情来传达情感，与舞台布景、灯光等环境因素相互呼应，形成情景交融的艺术效果。
情景交融是一种高度艺术化的表现手法，其实也是一种生活的态度。生活中，我们不仅要关注景物的外在形态和特征，更要深入挖掘其内在的情感内涵，并将其与自身的情感体验相结合，提升自己的境界。

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情景相生，是自然与心灵的共鸣，是艺术创作的灵魂。它让我明白，世间万物皆有其情，而情感又往往能触动人心，引发共鸣。在文学、绘画、音乐等艺术形式中，情景相生的表现手法尤为突出。艺术家们通过细腻的笔触、悠扬的旋律或生动的描绘，将情感融入景物之中，使景物具有了生命力和感染力。我感悟到，情景相生不仅是一种艺术技巧，更是一种生活态度。它教会我们用心去感受周围的世界，去体验生活中的点滴美好，从而在平凡中发现不凡，在细微中感受深情。